汽車稱得上本人電影歷程的象徵。小學時第一次搬家，家中添置了LD機和錄影機，第一次租的LD就是《生死時速》，當時是很有心將那些LD錄下來，還了《生死時速》幾日之後，我又從錄影帶看多了一次。

我以前看的電影和觀影的態度，我界定為「Movie」；到大學開始學習的觀影態度，我稱為「Cinema」。小學時著迷於一架只要慢於50公里時速便會爆炸的巴士，其實甚有《阿飛正傳》那隻無腳雀仔、一停即死的浪漫感，但《生死時速》的設定更似那個啟發我知道「Cinema」是甚麼的導演。「Car is made to move; but not to stop」，不正是一種「生死時速」?在戲中加入這句名言的人，他名為尚盧高達。

今天，發展局局長陳茂波來到了古洞村。村民在導賞中心為局長搭起了帳篷，準備了座椅，好讓局長能夠聽到村民真正的心聲，這是其中一點節錄。

或許我們不明白村民們對於家園的概念，跟我們有甚麼不同。當高大姐訴說自己的故事時十分激動，她的故事，也就是古洞村不少人的共同經歷。

看到陳局長那一點的淚光，至少我相信是真的，我相信你們良心未泯。那你們真的忍心要將古洞拆掉嗎？

歲月有聲。

（部分內容因客家口音未能聽清，未必絕對準確）

影片：村民陳情感觸落淚 誓保古洞家園生生不息

高大姐：

我是村裡的村民，我叫高大姐。波叔呀，兩公婆的協議是不是很重要？我想問一問你。我老公生前跟我承諾過的。

我們買屋的時候很窮，窮得飯都沒錢開，所以要返去跟爹娘借錢買屋。我老公說：「高大姐，我們那麼窮，沒有錢買屋。有錢付首期，但後來的怎麼辦？」我就說，先找爹娘商量吧，不行再想辦法，兩公婆一起捱。回到家，都不敢跟爹娘講，帶著四個子女不敢抬頭望他們，我老公又返工。

現在的歌曲，確實是難覓以前流行音樂的「簡單卻深刻」之魅力，旋律如是、歌詞如是，這可能跟社會變化得愈來愈複雜有關，人不會再那麼地單純，廣東歌內也很久沒見到有像《眉頭不再猛皺》般，帶著幾分童真幻想的歌詞。

在金曲滿天飛的八十年代初，黃霑、盧國沾、鄭國江的作品依然撐起市場的大半個天空，但那時屬於「新一輩」填詞人的林振強也已經漸漸冒起，他靠他的想象力開拓了另一個「派系」，構詞形式亦顯得更為大膽、更俱「機智性」和「幽默性」。如果要追根溯源，林振強的詞應該受到過黎彼得式的市井風格影響，他把「俗」搬上檯面，秉承著「只求傳真，不求高深」的宗旨，於當年的詞壇，也可能只有林敏聰「不合常理」的填詞思維，才足以與Richard天馬行空的想法相互輝映。

善用比喻，填出新意

實現會社已開業三年了，剛好在全球佔領運動的中途誕生。也許是巧合，也許是剛好遇上對的人，對的時候。剛開業的時候，佔領中環的朋友常來為發電機充電，以籌辦各式活動。我們就在這樣的情況下，見證了一場全球最持久的佔領運動。 即使不是刻意提，當人問到實現開業時間，我總會脫口而出「即是佔領華爾街的時候啦」。

實現會社的名字，來自對「社會現實」的改寫、扭轉、重新拼湊。但，我們從未離開社會現實這四個字。在香港開書店是虧本的生意，我不會隱暪，有一陣子，我們還放了一塊薑在門口，任它發芽，是一種心理上自嘲為「撈偏」。

黃碧雲在悼青文書屋羅志華的《杜祭文》中，有這麼一段︰「羅志華那堆書，真可怕，他身後那一堆沒有賣出去的古籍，一套一套的，我不看所以也不知道是什麼書，在他身邊毒菌一樣生長，我說羅志華，這樣不是辦法。

他說，得喇得喇，我會執的喇。
 
那時開始每次上去我都會問他，幾時執。
 
他笑：你把口真係衰。
 
到口衰的人沉默起來的時候，事情就快要發生了。」

我每次讀到此處，總是背上一寒。後來劇作家潘詩韻向我借書佈置劇目《房間》，我才好似消了一棟心事。 可想而知，在經營實現會社的過程中，我總是戰戰競競，或者用更貼切的字——「憂患」。

書店對我來說，並不是一件浪漫的心靈寄託，反而是必要的知識介入。如果符號世界不與現實世界糾纏，現實就不會是一個自覺的現實。