電影開首，近鏡看一個短髮女子合著眼、被化妝師畫眉。轉身之後，她已穿著黑色長裙，徐徐踏上紅地毯，被許多閃光燈和歡呼聲迎接，音樂激昂澎湃。這就是電影引入許鞍華的方法，但在銀幕出現《好好拍電影》五個大字之後，音樂隨之停下，氣氛一轉，鏡頭顯示她穿著雨靴在泥濘中行走，微胖的身形顯得她很笨拙。
這就是許鞍華，在電影圈內無人不識，曾六次奪香港電影金像獎最佳導演、三次獲金馬獎最佳導演、最近更獲威尼斯電影節授予終身成就金獅獎，是行內一顆華麗明亮的珍珠。同時，她是一個衣著隨便、行動遲緩的導演，為了拍《明月幾時有》，所以在泥濘山路中艱難跋涉。
難民議題 「無家」的意識形態
《好好拍電影》從許鞍華的身世說起，她生於遼寧，母親是日本人，父親家是中國人，之後在澳門讀幼稚園，再到香港發展。複雜的身世使她與許多香港人一樣，在「身分危機」中迷失。
那份漂泊不安與無根性，促使她拍下不少以難民為題的電影，如《獅子山下：來客》、《胡越的故事》、《投奔怒海》等。文念中抽出了一幕《胡越的故事》：男子在划著一隻又長又瘦的小艇，上面躺著一個閉眼女子。他邊喃喃自語：「我會帶你去美國，過更好嘅生活。」邊狼狽地將女人的軀體擔起，慢慢將她放進大海下沉。
難民的悲慘故事使許鞍華著迷。背後「無家」的意識形態，或多或少取材自她的生活，正如《好好拍電影》中將她的身世與作品不斷穿插，兩者無法割裂。在香港成長，本來就予人一種「無家」的情緒，正如許鞍華慨嘆香港沒有真正的本土文化，我們的文化都是來自中國或英國。以前一輩人總是把香港當作中轉站，是借來的地方，借來的時間，到了九七回歸前，大批港人又抱著對未來的不確定性離開了。難民沒有根莖歸土的哀愁何嘗不是香港人的寫照？
不被歡迎的人文精神 我行我素
不少人稱讚許鞍華有「人文精神」，關懷社區和小人物的故事。然而，這種精神置諸當時的社會是很老套的，她每次構思相關劇本，徐克和其他導演都笑著叫她「唔好再拍呢啲啦！」不賺錢呀。
以甘浩望神父為角色藍本的 《千言萬語》寫社運堵路，《獅子山下：橋》寫市民抗議政府拆走橫跨龍翔道的木橋等，題材都離不開社會時事和受壓迫的人。
香港社會走「精英主義」，許鞍華偏偏走平路風格。她這種人在那個時代是受鄙視的、不被歡迎的，例如《好好拍電影》就提到她讀香港大學時住宿舍，被人取笑和作弄，每晚都躺起來哭泣。吳靄儀憶述指，那時流行「聽日考試，隨便掀兩頁望下，跟住『哎呀』考到A喎。」即是一種信奉不用付出很大努力的天才主義。然而，許鞍華卻很勤力，從早到晚都在讀書，吳靄儀笑指她是「anti-snobbery」（反虛榮）。
許鞍華特立獨行的個性，也體現於《今夜星光燦爛》其中一幕，女主角去舞會場合很不自在，最後起身離開。許也曾經在港大參加舞會，但覺得反正沒有人邀請她，就索性帶書去看。《好》不止集中於她拍攝技巧以及對電影的熱愛，更將她的棱角與個性呈現出來，非常立體。
祝福祖國？「我不會說這些話。」
香港市場小，不夠資金，合拍片似乎是大勢所趨。許鞍華也不例外，《好》特寫了她拍《明月幾時有》的情況。一次謝票時，公關希望她說回歸後這二十年來，香港怎樣變好，以及祝福祖國的說話。許鞍華堅決拒絕：「我不會說這些話。」並威脅指如果必定要說，她就不去謝票。
《好》透過合拍片折射出更大的香港電影問題，就是資金和營商環境愈見艱難。然而，許鞍華完美示範了如何合拍得來又企硬，不屈服於政權。
在威尼斯電影節，她獲授予終身成就金獅獎。那時，她的謝辭不長，只是說「我想多謝香港……我在這裡讀書，我在這裡成長，我在這裡獲得獎學金去倫敦讀電影，我在這裡找到滿足。」許鞍華從不堆砌詞藻、不修飾情感，用最簡單直接的語言道出心中所想，平實卻打動人心。
《好》後半段是一場昇華。除了在得獎感言中感謝香港；從中國回到香港時，她也說：「返屋企啦！」與她前半段身分懷疑的時期很大反差。不知不覺間，她在借來的地方、借來的時間找到歸屬，視之為家，像我們一樣。
（本網歡迎各界投稿，文章內容為作者個人意見，並不代表本網立場。）