世紀疫情、反送中運動、老共威逼、多事之年……這些都激發了陳昇創作出此張《末日遺緒》。陳昇以他曾深潛海底時所看到的、比起iPhone 12的海軍藍更深色的藍（想到《五十米深藍》了嗎），作為專輯封面的最主要顏色。這藍會讓人覺得恐慌，如疫情蔓延或主題歌中唱到的：「浮遊著死亡的氣息」；但這藍又是單純的，「能喚起最強烈的心靈感受力」，如此亦可以聯繫上《恨情歌》專輯內的最後一首《藍》——能令到自己，從迷亂的漩渦中走了出來（剛好，《恨情歌》的封套也是以藍色為主色調）。
若然說陳昇的上一張《七天》是較為「和理非」的專輯，那麼《末日遺緒》則顯得激進：《The Who》、《變裝皇后個人秀》、《厲害了我們的阿國》等不斷踩著老共的痛處，這三首在香港的Spotify, Apple Music中都被消失了——他們的解釋是滾石唱片本身就沒有上架這三首，由此或可反映出「國安法」實施之下的香港，自我審查問題已愈來愈嚴重，連表達的自由也被進一步限制。
新專輯的這三首發揮了陳昇最在行的諷刺本色：《The Who》中的「無人像阮這鐵齒 阮家阿肥都叫維尼」，或是像「同一首歌」般和諧地跟女聲合唱到「讓我們頌讚這冉冉升起的紅太陽」、「讓我們一起攜手航向偉大的海洋」，都令人能夠會心一笑。《變裝皇后個人秀》寫香港的反送中運動——餵辣椒水、1997年、踏著自由的舞步、維多利亞港邊……它基調是悲傷的、並帶著憤怒，甚至後段的弦樂（大概5分16秒之後）也為心中的沉痛渲染；但陳昇依然於此首的歌詞裏頭，展現了他那不太「正經」的筆法。《厲害了我們的阿國》嘗試用唸經式的、或苦口婆心般的語氣，面對著小粉紅們：「只是你要出發去死之前 中央爺們誰會為你流淚」；再加上女聲模仿美聲/歌劇腔調的伴唱，使到歌曲有點「光怪陸離」（同時亦比較難聽）。
主題曲《末日遺緒》的前奏，開始時真的像是邁向末日、顯得消沉；但當鼓聲響起，氣氛又活躍起來、末日的感覺開始消退，專輯名字的Finale也被「打破」了。此首令人仿佛回到劉文正當紅的年代，無論音樂、加了銅管樂器的編曲，或顯得比9m88更做作的女聲，都帶著懷舊復古味道；而陳昇以超級病毒來比喻愛情（「愛情簡直就是永遠找不到解藥的超級病毒」），或以愛情來作「包裝」實則是想寫超級病毒，本喻體其實可互換，也突出他寫法上的高明。新專輯《末日遺緒》，像是陳昇跟左小祖咒過往親密合作階段的一個延續，好比這首的音樂，或可能受到左小《當我離開你的時候》等作品之影響（當中還寫到了「親愛的當你來看我的時候」），且歌詞內出現的「親愛的」三個字，也是左小祖咒喜歡用到的詞語。而長達九分多鐘的自我省思之作《像我們這樣的人》，又「致敬」了他和左小一起合唱的《愛情的槍》——「殺了瘟疫還不如殺了我自己 在柔美的春風裡」，但後者如吹響鼓舞大家向前的集結號，《像我們這樣的人》雖也有踏步前進般的鼓聲、節奏，卻是「搖滾客發出著無力的嘆息」；而接近5分51秒處音樂的「回潮」，更把這不得志、不合流般的憂鬱苦悶進一步放大，成為令我感受最深的「遺緒」。
承接《像我們這樣的人》尾聲的「如果我們可以明天就搬去一個遙遠的星球」，是陳昇重用他舊作名字的《烏蘭巴托在遠方》（「烏蘭巴托」是象徵著自由與夢想之地方）。這首展露了陳昇搞怪有趣的一面（歌曲開首就出現了「外星文」），它跟舊作的深情，或上一首《像我們這樣的人》之歌曲氛圍，截然不同。然而，《烏蘭巴托在遠方》仍是沿著上一首對自我進行反思的路向，陳昇唱到了「你已不是那個原來 原來的旅人」，也唱到了「沒有人應該絕對 該屬於任何的地方」（後句歌詞可跟下一首《霸凌》，作出某些聯繫）。音樂如歌內所寫「帶著寒冷苦澀的心情」的《霸凌》，提到了曾經甜美的愛戀也會變得「老邁」，誰跟誰沒有必然的從屬關係；若將此歌的歌詞結合專輯的其它作品，或可以引申到台灣與大陸的關係——「如果終必要分離 那麼長久以來 / 我們都不能從過去經驗些什麼 / 那又何必霸佔彼此的軀體」。
喜歡放飛自我的陳昇，於《中央研究所》裏頭還是稍為地「收」了起來；它猶如是前面一系列對現今時勢有所回應、有所抒發之歌曲的一個「總結」或收尾，其Intro到主歌的旋律流暢動人，老樂迷可能會更喜歡這樣的陳昇「味道」。《中央研究所》仍是陳昇拿手的、將愛情與政治題材相互混合/掛鉤的作品，歌中還有歌迷期待的金句——例如「我想妳知道 情歌的真意是失去了自由」。而民謠風格的《台三線》，對比起來則顯得更加清淡，范哲嘉（范君豪）的伴奏，有時如車窗外的優美風景（《台三線》繼續涉及了關於「旅人/流浪」之母題，且歌詞內的「青鳥」，也是在陳昇過往的音樂內，一再出現）。與蕭言中合唱的《鯨魚聊天》（二人自96年《Summer》專輯裏的《海豚阿德》之後再度合唱），是頗為溫暖的一首，像給負能量滿滿的我們帶來一道陽光；「明天過後 日子一樣要繼續」，Finale並不是最後；往時很少說教的陳昇，竟然在此曲中煲起了「雞湯」，但這讓陳昇自己「說起來（都）有些顫抖」的愛的信念，卻於此時，恰到好處。
陳昇的《末日遺緒》，應該是其出道以來最「政治化」的一張專輯。他雖逐漸年邁（儘管陳昇不會承認），卻沒有退縮，甚至令人意想不到地在那變得柔軟的專輯《七天》之後，他又可以再次「鋒利」起來（猶像之前一軟一較硬的《歸鄉》和《南機場人》）、寫出了「出格」的歌詞內容。這「出格」也反映於他的演繹及音樂上，讓人會覺得它們不符合某些既定「格律」、走向，或是不太協調；但正正是這「出格」，使陳昇找到了通往「自由」的出口；而他音樂上的靈活性，亦使之能夠與其創作生涯的「末日」/終曲，仍相距著很遙遠的距離。
首選：像我們這樣的人、中央研究所
評分：8.0/10