（獨媒特約報導）某日下午，Deacon Lui提著外賣、聽著歌，獨自步入深水埗大南街某所不太起眼的畫廊。他走上昏暗的樓梯，放下外賣，接替店員當了一陣子「店長」。這天是平日，來參觀的人不算太多，有人詢問攝影集《奮戰與粉飾》和展覽「茫 — 記 Anamnesis」的詳情時，Deacon Lui便遂一解答；而他們大概不知道，眼前這名「店員」便是攝影集和展覽作品的拍攝者。
訪問時，Deacon Lui拒絕出鏡。記者建議他以攝影集遮擋著臉、只露出上半身，他堅持不肯。他提到，展覽場地的老闆早前疑受人襲擊，他想保持低調——「你知啦，依個時勢真係唔知架。」他壓一壓低聲線，彷彿害怕記者以外的人會聽到。
重視照片美感：新聞相片是商品，目的是吸引人的眼球
會使用Instagram的人，大概都看過Deacon Lui的攝影作品。擁有近8萬人追蹤的他，自2015年開始於網上Instagram發佈攝影作品，題材以街拍及人像攝影為主。直至去年6月9日百萬人大遊行，他從高空拍下遊行隊伍並加以後製，照片發佈後於網上廣泛流傳至今；這一年，他發佈的照片幾乎全部與抗爭有關。
去年畢業於浸大社會學系、年僅24歲的Deacon向來喜歡攝影。因為未有明確目標，他於畢業後申請成為通訊社攝影記者，隨即遇上反送中運動，於是開始走上衝突前線拍攝。有別於正統新聞照片，他的作品較富電影感，著重構圖及色調；對他而言，照片的真實性及美感同樣重要，「新聞相其實都係商品，目的都係想吸引人哋眼球。」但他強調，經後製的照片只會在社交平台上發佈，供通訊社使用的照片則會維持「原汁原味」。
難忘721和理大事件：情緒崩潰與攝影意義
Deacon拍攝過數不清的衝突場面，但印象最深刻的一次，是去年7月21日。當日下午，民陣在港島發起遊行，警方雖只批准終點設在灣仔盧押道，有人卻在遊行原定終點——上環中聯辦外與警方爆發衝突。Deacon記得，那是抗爭者第一次與警方爆發如此正面、激烈的衝突，也是他第一次在拍攝期間受傷，「嗰日我自己都中咗催淚彈，比啲彈灰燒親隻手，所以好深刻。」急救員替他包紮傷口後，他才從電話上得知「元朗721事件」，當下情緒近乎崩潰：「簡直難以置信。」他在上環呆坐了好一段時間，「以為上環已經好誇張，點知可以更加誇張。」
而讓他最難忘的一張照片，則攝於去年11月的「理大圍城戰」。當時，Deacon一直跟著被困在理大內的示威者拍攝，他看著示威者在清晨嘗試突破警方防線，卻迎來無數催淚彈攔截，最終逃亡不果。然後，眼前有3名全身黑衣、蒙著臉、戴著頭盔和手套等「full gear」的示威者，不住相擁大哭。
Deacon清楚記得那一幕——其中一人哭著說：「我哋喺度打生打死，究竟為咗啲咩？」另外兩人則安慰道：「其實自6月開始，個個人都唔知做咗有咩用，但係都會做咗先。」他當下有點掙扎：他是不是應該放下相機、上前安慰他們？舉起鏡頭拍攝，會否讓他們更大壓力？
不過，他是攝影師，所以最終還是按下了快門。
去年11月18日，清晨，3名示威者在理大J core外相擁而泣。（圖片來源：Deacon Lui）
他形容，攝影工作像一場「訓練」，逼使他不斷磨鍊自己切割情感的能力，「你要影相，某程度上就係要block out（情感），然後好清晰咁審視個大環境，之後落判斷。」但當回到家後，回顧當日拍攝的影像時，他不止一次質疑自己身份，「望住咁多不幸既事情發生，究竟我係到做緊咩呢？」只是，他自問身體不特別強壯，難以像抗爭者般「衝鋒陷陣」，只好繼續以鏡頭記錄周遭發生的一切。
《國安法》前辦攝影展：驚之後冇機會再做
《國安法》將近，不少人明言是希望把握「最後的自由」於近日舉辦與抗爭有關的展覽；Deacon承認，自己想法類同，也是在匆匆之間決定舉辦攝影展，「我嗰陣（10天前）都冇諗過搞，但係因為《國安法》，驚之後冇機會再做，所以就由印相、搵場地，開始慢慢籌備。」
面對《國安法》，他坦言「話唔驚就呃你嘅，點都會有恐懼。」不過，他說暫時沒想太多，要待條例的細節公布後，才能決定之後的路，「冇諗之後點，到時先算。」
黑白失焦的照片，代表已褪色的記憶。
黑白照象徵記憶褪色 彩色照代表真實與苦痛
展覽場地不大，展出20多張攝影作品，卻大多是失焦的黑白照片，有別於Deacon以往色彩豐富的作品。他解釋，黑白象徵已褪色的記憶，故意挑選失焦的照片亦是為了呼應展覽主題「茫 — 記 Anamnesis」；他覺得，港人回想過去一年的記憶時，不單會憶起當下的痛苦和無助，也會對未來感到迷茫。
展覽的英文「Anamnesis」代表重拾以往記憶的能力，醫學上亦解病歷。Deacon說，這正好適合形容現時的香港，「依啲記憶就好似香港嘅病歷，諗返起會好痛苦，唔諗又會好內疚，所以先會咁掙扎。」若要以一個詞語概括這一年經歷的事，他說會用「苦痛」。
Deacon Lui形容，今次展覽就像一條時空隧道。來參觀的人穿過黑白、失焦的照片後，拉開布幕，便能走進幽暗的房間，看見由幻燈片播放的彩色作品。對Deacon而言，彩色是真實及苦痛的同義詞。他覺得，拉開布幕就如揭開傷疤，當一幕幕清晰的畫面重新擺在眼前，傷口便感到疼痛。
布幕內閃過的每張照片，記錄了過去一年的苦難。
出攝影集紀錄「粉飾太平」的痕跡
Deacon早前推出的反送中攝影集《奮戰與粉飾》，於今次展覽內亦有出售。過去一年，在衝突過後的街頭鬧市，牆壁及馬路上總寫滿抗爭字句；但沒隔多久，外牆和馬路總會重新上色，牆上的文宣作品被撕去，仿佛在告訴你：一切都沒有發生過。
於是Deacon走遍港九新界，拍下「粉飾太平」過後的痕跡：牆上顏色稍微不一的油漆、標語被抹走後留下的淡淡字跡、連儂牆上遺下的文宣紙碎，盡收在他的鏡頭底下。他說，當初決定將這攝照片編入攝影集，是希望保留運動的完整性，同時突顯「奮戰」與「粉飾」之間的予盾，「奮戰係想啲人記得，但粉飾卻係想啲人忘記。」對他而言，這不是以記者身份拍攝的作品，而以土生土長的香港人身份，對這個城市作的回饋。
「茫—記 ANAMNESIS」Deacon Lui攝影展覽
日期：2020年6月21日 ‑ 7月5日（除星期一外）
時間：中午12時至下午7時
地點：Parallel Space （深水埗大南街202號地下）
費用全免
記者：黃鐙嶠