（獨媒報導）甫踏入家門，穿起西裝、拿着公事包的他，獲得太太和女兒的迎接與支持；但回到社會，他卻被質疑、被唾罵、被形容為「魔鬼辯護人」，全因身為律師的他，在法庭上為一個隨機殺人犯辯護。當全世界都認為他將「正義」扭曲，他反問：到底甚麼是正義？
改編自黃致豪律師為「台北捷運隨機殺人案」兇手鄭捷辯護的舞台劇《辯護人》，從辯護律師的角度出發，試著解說為甚麼一個犯下彌天大錯的殺人犯，他的權益都值得保障。在劇作中，律師揭示媒體及輿論如何蓋過法律精神，質疑做法把人推往更加不公義的胡同。
在紛亂的時代下，中英劇團藝術總監張可堅和編劇郭永康有個共同的心願──希望大家不要一味批判，而是思考那些犯人欄內的、與我們一同生活的人，為何要犯法。
演員綵排：袁浩楊飾演陳哲豪律師、蔡蕙琪飾演其太太
拉遠距離——從台灣隨機殺人案看法治和公義
《辯護人》導演張可堅是現任中英劇團藝術總監，從事戲劇工作逾四十年。在眾多戲劇題材之中，他尤其喜歡法庭戲，曾改編過《十二怒漢》、《紐倫堡大審判》等劇目，但未有原創作品。
2018年，他在新聞讀到黃致豪律師的故事。黃因為幫隨機殺人犯打官司，曾在路上被罵、甚至吐口水，深深打動了張可堅：「一個咁嘅人犧牲自己，尋求公義。對於我哋嚟講，『堅持』係我哋經常要面對嘅問題。」他之後找過兩位編劇寫劇本，都因為各種原因告吹。直至前年，張看了郭永康的劇作《原則》重演，很欣賞他透過校園故事，以小見大折射出現今社會的溝通盲點，便傳訊息給這位素未謀面的年輕編劇，邀請合作。
最後，郭永康交出《辯護人》劇本，以黃致豪為原型的殺人案辯護律師是主角，但十六場戲中無一幕發生在法庭，反倒從他上電視節目、與殺人犯家屬的對話中，指出法官如何刻意忽略被告精神病的需要、警方沒有提供警誡詞就錄口供等不公義的情況。
編劇郭永康
近年來，香港司法制度也備受質疑，有人更稱「法治已死」，而港府則一直重申司法獨立。「但我覺得，呢套劇唔應該改編做香港。呢兩年講香港嘅嘢講得太多，不如睇吓台灣，有個空間，去睇吓法治本質係咩。」郭認為，好的藝術應該讓人思考，如果與現實太接近，容易令作品淪為情緒宣洩，無助觀眾成長。
記者問及有市民認為「法治已死」的看法，張可堅認為掌握法治的原貌才重要：「法庭原本訂立嘅精神，係咩就係咩。最重要我哋點樣保持初心。」
在綵排期間，其中一幕是受害人家屬與律師對話，雙方表現激動，張坐在導演席上觀看時，再次忍不住眼泛淚光，要用紙巾輕抹。
導演張可堅觀看綵排時落淚
「懇請你們，去法院看看罪犯的人生」
近年來，受反修例運動及防疫影響，檢控人數有上升趨勢。愈來愈多人被關在犯人欄內，接受審判。張可堅留意到社會反應很兩極，要麼覺得不應判罪，要麼動輒支持執法，但他反問在作出個人判決前，有沒有聆聽犯人的心聲，了解他們犯案的原因；抑或只是立場行先，罔顧細節？郭永康認為評論社會情況時，一味要求罪犯坐幾年監沒有意思：「你有冇理解人點解犯罪？」
回到《辯護人》劇本的創作源由，郭永康指黃致豪律師在某程度上改變了他：「我對黃律師最大感覺係，佢看待鄭捷時唔帶任何批判，只係想理解佢。鄭捷曾經講過，如果早啲認識黃律師，或者就唔會咁做（犯案）。如果我哋依家就開始關心弱勢，或者個社會可以變得好啲。」
在劇中，律師反覆倡議「修復式司法」（又名「修復式正義」），透過施害者、受害人、受害人家屬三方的對話，了解施害的原因，從而縫補傷害。郭永康認為香港可以嘗試推行：「我哋只係關心刑罰係咩，好容易走完程序，做咗刑罰，就完咗件事，而修復式司法可以幫呢啲咁冷冰冰嘅條文，加一個溫度。」
張可堅也贊成香港引入修復式司法。他舉出前港大教授張祺忠殺妻案作例子：「我諗起佢哋個女會點呢？如果對話，就係老竇同個女對話，點解要殺咗阿媽呢？」或者當局要考慮金錢及人力資源等因素，張可堅認為但這些成本都是值得的：「咪俾囉，我估好多人願意俾。」
有人說作品出台後，作者便已死，觀眾自有各種解讀，沒有標準答案。張可堅不完全認同：「我哋好open，但喺open底下有前設，有感覺。觀眾有權收唔到，有權唔同意。但係我哋心底裏面，我相信劇本係有作者或導演諗法。」
《辯護人》最後一句對白，是律師在TED Talk講座現場分享感受。但這句話聽上來，更像是兩人在向劇場觀眾表明心意：「我懇請在座每一位……有機會嘅話，去一去法院，去睇一睇每一個罪犯嘅人生，到底有點樣嘅面貌。 」
《辯護人》編劇郭永康（左）及導演張可堅（右）
「堅持」的課題——繼續創作廣東話戲劇
說起黃律師的努力，張可堅長嘆了一氣：「佢承受幾多壓力呢？但佢唔係做一次，繼續做，一個咁嘅人犧牲自己，尋求答案。對於我哋嚟講，『堅持』係我哋經常要面對嘅問題。」
張可堅和郭永康有甚麼要堅持？二人認為是廣東話戲劇。
在語言政策及時代背景下，郭永康認為廣東話戲劇很可能會被淘汰，自己可能失業「揸兜」，但他現在仍想堅持做下去。對他來說，廣東話是母語，如果有人要求他以英文或普通話寫劇本，他很大機會拒絕：「寫劇本要理解人物，要先理解佢嘅語言。當你唔了解佢嘅語言，其實寫唔出韻味，所以我用唔到普通話同英語寫劇本。唔係我唔想，而係我唔得。」
他下一個劇本，是一個香港南音歌手的故事。打從一開始，主角已經知道這項藝術會被淘汰，但仍堅持唱下去，郭笑言：「覺得同我依家一樣！」他說得輕鬆：「粵語係我嘅母語。我知自己離開唔到呢個地方，就要諗（之後）點做。」
曾把多套外國文本翻譯成廣東話的張可堅，則有點感慨：「有人嘅地方應該有戲劇，除非無咗個香港囉。係極端㗎， 如果無咗香港，就無咗（廣東話戲劇）。」他提到不止自己，還有很多香港人的母語都是廣東話──所以他要以廣東話寫劇本，以廣東話訓練演員：「用普通話做戲就唔係咁得心應手。」
導演張可堅在綵排期間作指導
記者：馮曉彤、趙苡彤