編劇李偉樂（左一）、導演葉雯麗（左二）、作曲兼演員陳慶濤（右一）
（獨媒報導）由本地年輕團隊所創作的音樂劇《移家女孩》將於三月重現香港舞台，上演《2.0》版本。舊版本《1.0》於去年二月首演，全院滿座，其後更於愛丁堡藝穗節獲獎。新版本將原有故事改頭換臉，希望借三位女生「移家」的故事，鼓勵觀眾離開舒適圈，重新認識自己，以及勇敢處理人際關係。由舊版蛻變到《2.0》，無論劇本、角色、歌曲都作出了重大改動，負責創作及演出的同流劇團成員亦感到與《移家女孩》一起成長。
《移家女孩2.0》講述三位20歲出頭的女生，各自因為與家人、伴侶的相處問題，選擇搬離原有家庭的故事，說是「移家」更似是離家出走。她們在移家的過程中，經歷種種，對「家」有了深一層的體會。編劇李偉樂表示，搬出來住只是表象，故事最想表達的，是背後的象徵意義——跳出舒適圈。李偉樂希望《 2.0 》能為觀眾帶來鼓舞，讓大家可以學似故事的主角，鼓起勇氣，面對生活上的挑戰。雖然未必能解決問題，但撥開雲霧之後，必能更認識自己。
（綵排照片）
《移家女孩1.0》早於去年二月上演，門票更火速售罄，但團隊並沒有滿足於現狀，在新版本《 2.0 》中不論內容、劇本對白或歌曲，都有不少大改動，希望為觀眾送上完美的演出。編劇李偉樂形容，劇本的改動是「神進步」，最大的原因是經歷了八月在愛丁堡的演出，更指該次經歷為「神來之筆」。因為演出長度限制，他們需要把兩小時的劇目縮減至 50 分鐘，迫使他們找出故事的核心。導演葉雯麗分享，當她回看《 1.0 》的劇本時，也不禁讚嘆《 2.0 》的對白及歌詞是何其精煉。為了令劇作更完美，團隊花了不少時間討論故事的發展，在過去半年間經過了無數次的反覆修改，甚至將歌詞逐句雕琢，務求呈獻出最佳的作品。
《移家女孩 2.0》圍繞故事中的三位女主角，如何面對不同的人生課題，在選擇了逃避而搬離屋企後，終鼓起勇氣面對困難，與家人及伴侶修補關係。（綵排照片）
團隊借自身經歷創作 勉勵年輕人勇敢面對生活挑戰
音樂劇的劇本創作、作曲、作詞、演出都由同流劇團的團隊一手包辦，屬本地原創音樂劇。加上創作團隊成員都非常年輕，對故事更有共鳴。
導演葉雯麗與故事主角一樣正值 25 歲，她自覺就如劇中女孩一樣，滿腔理想同時又感到迷茫，自認「唔係好諗將來」、又「唔知自己係點」。她認為 25 歲就像是「大人世界裏嘅細路」，正慢慢學習做大人。年輕人剛剛畢業投身社會，開始要為家人或伴侶負起責任，卻仍會有「好多責任唔想理，仲有好多嘢想冒險」。而她自己跟劇中主角一樣，也是一直苦苦掙扎，為面對家人期望，及實現理想而煩惱。
故事中三位女主角為了逃避家人或伴侶的期望而選擇搬離屋企，後來都能鼓起勇氣，與家人、伴侶好好溝通。對年輕人的困境，導演感同身受，所以希望透過《移家女孩》勉勵其他感到迷茫的人。她坦言，劇中並無複雜的劇情、亦無警世的大道理，但她為自己能執導感十分自豪，因為這套劇想要表達的，正正是現今這個世代的年輕人最需要，卻甚少有人討論的事。
導演葉雯麗認為，25 歲就像是「大人世界裏嘅細路」，開始要為家人或伴侶負起責任，卻不知怎面對。（綵排照片）
（綵排照片）
團隊與劇作共同成長 坦白互信成就滿意之作
《移家女孩》的劇本在一年間成功蛻變，創作團隊亦坦言自己在不經不覺間成長了不少。作曲兼演員陳慶濤表示作曲的經驗令他的責任感增加了，學會為別人多想一步；自嘲為急燥的「年輕導演」葉雯麗亦學會了放慢節奏，與團隊好好溝通，為團隊營造舒適的創作氛圍。葉雯麗指，能遇見一個能互信的創作團隊並不容易，正是因為能互相信任大家的創作觸角，適時願意妥協讓步，最後才能找到共識。
編劇李偉樂就分享，他與陳慶濤一直就故事結局該如何發展爭持不下。他希望其中一位女主角Clara能夠擺脫父母過分的保護，奪回自主權；而陳慶濤則希望Clara能與父母互相理解。兩位創作人在坦誠的溝通下，最終取得共識，創作出滿意的作品。經歷過成長的歷練後，「移家」不再是逃避，而是追夢的同時，學會溝通與安頓身邊的人。
團隊都不約而同的認為劇本難以再有 3.0 的修訂，亦對作品充滿信心，期望未來《 2.0 》可以繼續重演，讓更多人看到他們的創作成果。作曲兼演員陳慶濤更是自信地說：「《 2.0 》係我哋呢兩年嘅精煉版嚟㗎喇！最精煉！佢，就係《移家女孩》呢套戲喇！」
團隊為了完善劇作，曾為故事結局爭持不下，幸好大家都願意坦白地表達意見，以開放態度一起嘗試不同可能性，才能創作出大家都滿意的作品。
— 演出資訊 —
7 – 8.3.2025 ( 五至六 ) 8 PM
8 – 9.3.2025 ( 六至日 ) 3 PM
牛池灣文娛中心劇院
記者：Iris Wong