地區電台FM101主持梁哈為Hidden Agenda所製的「膠樽招牌」。獨媒特約記者江仔攝
報導連結：
「兩次迫遷，兩種態度」——東音工馬上封 Hidden Agenda「東音工」音樂會報導（一）
Hidden Agenda「東音工」音樂會報導（三）：活化工廈政策「死」了觀塘的電影工業？
（獨媒特約記者家樂報導）從一年半前「馬上封」音樂會，去到在上月三十、三十一日舉行的「東九龍音樂工業」（下稱「東音工」）音樂會，音樂會要帶出來的訊息由告訴大家Hidden Agenda的死因，是因為政府實施「活化工廈」政策，轉到希望團結東九龍區內，以至工廈藝術社群，捍衛工廈裡藝術社群生存空間，態度轉趨明確。發展已過十年的工廈用家社群，在音樂會過後，宣示立場過後，工廈裡的藝術家以至其他社群要如何實在面對當下的困境，這該是各人想知的東西。但在尋求出路前，或應該先問究竟他們的工廈單位，以至社群對他們有何重要。
左為樂隊「慘慘豬」、「The Squawk」主音阿Bob。米高峰在Hidden Agenda裡，不只屬表演者的。圖片來源：Hidden Agenda
單位，地方，就是他們的創作空間
在「東音工」音樂會裡，與不少樂隊、朋友傾談「活化工廈」的事。很多都說十年來都看見租金越來越貴，「活化工廈」來到，更要面對被收樓趕走的厄運。但Band房有租單位，也可以時租，也可以在家練習，哪在工廈租Band房是這麼重要？
參演樂隊「22Cats」的阿賢和阿波說，「其實有間Band房就等於有個家咁重要。夾Band其實總要有個自己地方去傾去Jam，要有種歸屬感先維持到。即使日頭要返工，夜晚放工都總會返Band房夾Band。如果要出去租時租Band房，得幾個鐘，set好o野來都夠鐘。始終，寫歌不能要寫就寫到。」另一隊參演樂隊「慘慘豬」隊員Bob和Gernade均說，「夾Band要隊員之間有日常相處，先可以一齊砌到作品出來，分散開了如何夾，如何溝通呢？講真，工廈租金比市區平，讓我地可以『窮有窮夾Band』，做一些Alternative的東西。」而身兼兩隊參演樂隊「意色樓」、「Pusshitachi」主音的梁穎禮的說法更進取。「有些人說可以邊度都做到創作，但始終創作都係很個人、很私人的，要時間、空間去磨出來。何況，音樂工業嘛！工業生產需要地方，需要工場。音樂工業，工業囉！工業要工場，Studio囉，Live House囉！」他這樣說，是因為他駐紮在官塘十年，見過很多樂隊因為加租而要同其他樂隊夾租同一Band房，創作空間、時間越來越少，很難一起創作，甚至要解散。維護他們的「地方」，其實是在維護他們的創作空間，何況，有些藝術家如阿禮，同時是住在自己的Band房、Studio裡，創作與生活並行。
掛在場地內的示威標語。圖片來源：嚴偉訊攝
紮根了的文化社區——生活模式，文化
「東音工」的訊息指向社區，在「Pusshitachi」演出過後，記者就去訪問同為自然活化合作社的黃津玨。以阿玨所見，覺得要保衛這個工廈社群的更重要的原因，是這個社群已經紮根在此多年，裡面的都是靠社群內互相連結幫助來共同生存，打散了就好難再慢慢重新累積同樣的社群。阿玨以官塘這個音樂重鎮為例，初初可能只要幾隊樂無故搬到這裡，但隨時間慢慢聚集，經多年而變成現在的工廈藝術社群。只說Hidden Agenda在處的工廈裡，樓上樓下都有Band房，只計這幢工廈就至少有廿多隊樂隊。以舉辦「東音工」的Hidden Agenda為例，本身音響器材和營運人手都不足，需要向樓上樓下和附近的樂隊借器材，平日營運人手都是來自社群裡的樂隊和朋友，就是這種社區連繫，人脈才能令Hidden Agenda營運到下去。假設將Hidden Agenda搬到另一處，例如荃灣，人脈、連繫、交流都會因此盡斷，不可能生存。再說，平日的生活也依賴這種社群交流。「平常社區就可能大家互相借煮具，互相拜訪，這裡其實也一樣，只不過會同時互相借樂器器材而已。這裡根本就是一個社區來！若你說社區是重要的，哪這樣的一個創意社區也一樣重要。這個社區與眾不同，只是社區裡人喜歡創造多於消費，同樣想創造社區。」
到這裡，記者又要扮回官腔：若政府給工廈用家們劃個專區，像擴大版的JCCAC，然後將他們全都放進去，有「地方」用，又如何？阿玨不覺得這仍能維持到同樣的社區。「首先，由政府規劃的專區，他們就會介入，例如會有保安管理，進出時限。社區，尤其創意社區，在這裡發展除了因為租金較市區平外，自由度也很重要，而這正正扼殺創意和生活的自由度。同時，這樣的土地規劃，將會令一些人被排拒，令一些社區必需的東西遺失，例如在樓下的食肆、洗衣店。社區和裡面產生的文化創意係要慢慢形造出來，不是一個制度放下來就可以『印製』出來。」身為住在工廈的工廈藝術家的阿玨，深明我們現在眼見到本土音樂文化，其實是要由生活中出來，例如和平時與樓下食肆、洗衣店的「阿哥阿姐」「吹水」、與鄰居或其他藝術家朋友在走廊一起吃飯、與鄰居儲汽水罐給一個在附近拾荒的婆婆，聽她以不純正廣東話呢喃，然後她有時又會將一些有用的拾荒物給阿玨等等生活鎖碎，來形造、豐富其作品。「始終文化係一種生活模式，生活豐富作品，而不是為創作而要這樣生活。」解散，或即使有個專區，都不能孕育出起碼像現時的社區，反而因為工廈因為工業外移而賺唔到錢，空置不理在此，讓藝術家和其他用家進駐，在「無王管」的環境下孕育出現在的工廈社區和生活模式。
樂隊「Pusshitachi」結他手、自然活化合作社成員黃津玨。圖片來源：Hidden Agenda
對外：擴大討論，確立存在理由與意義
「東音工」帶出要團結社區，保衛自身生存空間的訊息，但音樂會始終只是一個節目而已，音樂會過後社區內的人應何去何從呢？
阿玨說，其實自活社一直所做的如導賞團，都是希望藉此引入更多「街外人」去到工廈這裡，重新認識工廈裡萌生出來的社區及文化，同時將這裡的文化帶出去，像阿禮訪問時所講，告訴社會這班工廈用家和社區存在的理由和意義。
但近期關於「活化工廈」的討論開始收窄，集中於工廈藝術家和藝術政策（最多近期多了「當房」這議題），應該怎算？阿玨也察覺這情況，而事實上談藝術文化怎樣講都是小眾題目，起碼從事文化藝術的人很少。但之前的導賞團導賞的工廈用家除了藝術家之外，還有養蜂場、廢物再造傢私工場、焗麵包工場等，而自活社現在亦正籌備一本關於工廈不同用家的相集。阿玨說，這次不再只談藝術家，而是再進一步藉做相集來連結其他不同類型，但同在工廈面臨「活化工廈」政策的用家們。同時，這或能由工廈帶出不同的討論。「在找租戶影相訪談時，我（阿玨）見到好多不同類型的租戶，乒乓球訓練場、跆拳道場、排舞室、時租Band房等，已成一個很完整的生活圈。有些比較深刻的，例如一間香港唯一一間手造糖果廠，一直都是僅僅收支平衡，好難再有人投資。開廠的兩兄弟對我說，若有年輕人肯接手，會將所有生產技術傳給他。另外，還有一個新搬入工廈的模型舖，因為在之前灣仔舊區的舖位租金太貴，剛巧日本地震又令來貨成本增加，唯有搬到工廈。在單位內，舖頭不只做零售，還會開workshop教砌模型。」提過這麼多在香港已變得「另類」的生意經營，要到工廈找平宜的生存空間，太約都嗅到絲絲所謂「地產霸權」的味道。
樂隊「意色樓」、「Pusshitachi」主音的梁穎禮。圖片來源：Hidden Agenda
對內：連結街坊，一同寸土必爭
但團結社區，連結工廈用家，阿禮認為每個用家自己都要去做，「無話『靠我地喇』，有班領袖帶領就成事，每個人都應該有份出聲、抵抗。每個人都應該向身邊的人不斷講，講到明為止，這才有得團結地砌下去。」阿禮說，其實還有很多樂隊、用家都不清楚現況，要繼續努力連結，做到「一齊」的感覺，才能成事。阿禮強調，要用家們的態度、意念能夠改變，才可以有力維護社區。他以自己熟悉的音樂圈來說，基本上工廈已經是各用家的最後一片棲息地。現在除了Hidden Agenda以外，地區電台FM101、以至阿禮自己的Studio最近也面臨，甚至已遭逼遷（有更多用家是「被消失」得無聲無息），不死守就甚麼都沒有；同時，如獨立音樂所提倡的自主精神，既然說這是自己工廈藝術家的社區，身為社區的主人就應該在這些事上能自主。「單位像結他一樣，雖是夾Band工具之一，被收還可再找，但一來難道要去唐樓用三十萬再設置Band房？二來，堅拒被收所堅持的不只是單位，還有的是本身的文化和創作空間，為的不只是自己，而是整個自己所愛的文化，整個工廈生態。」他補充說，在一齊守衛自己「地頭」時，也要想想自己的生活模式、自己所愛的文化的未來應是甚麼模樣，「若講不出要怎樣，即使將來香港有Woodstock出現，全部樂隊都因為無創作空間，質素參差，整個Show都不好看，有Woodstock又點呢？」不論死守也好，或是阿禮和阿玨言談中提到的Squatting（佔屋運動）也好，想要的是「街坊們」在難關中，能共同保衛社區，亦共同構思「自己」的社區的未來。