文：庸生
筆者才疏學淺，不懂文學，亦不認識蕭紅和張愛玲，更不懂「文學性地」分析這部電影。因此本文章將會是「忠於自己」（或者是自我中心）的影評，文章只會專注在電影本身，從電影語言的角度探討許鞍華導演從《黃金時代》表達出的訊息。
出生於1911年的蕭紅
電影開首便告知觀眾，主角蕭紅出生於1911年，並於1942年逝世。1911年是清政府倒台、中國告別持續兩千多年的帝制的一個特殊年份，帝制的結束使「1911年」表面上象徵了「自由」時代的來臨。熟悉中國歷史的朋友都知道，1911年的確為中國帶來新時代：蕭紅不需要纏足、蕭軍不需要留辮、中原再沒有真真正正的「皇帝」存在，可惜這個新時代並不如想像中的理想：軍閥割據、北伐、日本侵華，蕭紅所活在的民國時代是戰火連連的時代，那何來談得上是「黃金時代」？
黃金時代 = 民國「黃金十年」？
筆者突然想起，在北伐時期與日本侵華之間的十年，被稱為民國「黃金十年」，事實上導演亦主要集中在1930蕭紅私奔直至1940抵港的十年間，時間亦與民國「黃金十年」（1928-1937）頗為接近。難道蕭紅的「黃金時代」是指三十年代的民國時期？沒錯！在這個被史稱「黃金十年」的時代，大規模的戰爭已不復見，經濟在一定程度上恢復過來。但許導才懶理歷史的評價，看過本片的觀眾絕對會認同，在許導眼中的所謂「黃金十年」一點也不「黃金」，因為即使國家在這十年間多麼的「黃金」，在蕭紅的人生中卻過著悲慘的生活。許導懶理政治，只著眼於蕭紅的世界，電影名字「黃金時代」，絕非「政治性地」指「黃金十年」。
追逐自由的新女性
雖然出生於象徵帝制結束、迎接自由的年份，蕭紅卻過著一個沒有自由、不能自主、顛沛流離的人生，而這命運絕大部份是源自其女性的身份。在家鄉哈爾濱時因與有婦之夫相愛而不能擁有光明正大的愛情、因經濟問題而險些被賣到妓院、第一部作品便遭滿州國政府列入黑名單而要離開家鄉、受與蕭軍的感情問題所困擾、兩次身懷六甲、日本侵華之時文壇中十居其九是蕭紅所厭惡的政治文章，多種經歷使蕭紅在創作、愛情上不能享有真正的自由。然而，蕭紅是一個勇敢、敢愛敢恨、忠於自己、敢於違反主流的新女性：不惜使家族沒落也要與有婦之夫私奔、面對被賣身時主動去信報社主編求救、即使懷著身孕也要與愛人造愛、洪水淹城時為離開旅館亦不惜懷著六甲爬梯逃脫、放棄親生骨肉、政治性文章充斥文壇之時仍忠於自己愛寫的題材、國難當前時仍奢侈地享樂過著自己愛過的生活……電影裡蕭紅為追逐個人自由而做的事，即使今時今日的華人社會也不能接受，可見許鞍華導演拍攝這部電影的膽色。
「黃金時代」在日本
勇敢的蕭紅，在這個不能自主的年代、盡力爭取最大程度的自由，追求她的「黃金時代」。在三小時的電影裡，「黃金時代」一詞只在蕭紅中提過一次，那時正是當蕭紅獨個兒遠赴日本，擺脫文壇的政治爭辯、擺脫感情困擾、擺脫顛沛流離的生活，靜靜地創作的半年時間，「黃金時代」是指自由的時光。稱得上是蕭紅的「黃金時代」只佔三小時中的一分鐘。不懂亦不愛在作品涉足政治的她，不論在日本侵華前文壇中政治立場之爭辯、抑或在日本侵華時文壇中抗戰文章的興起之時，均抗拒主流、獨善其生，寫出忠於自己的作品，於抗戰時期「躲在」香港所寫的《呼蘭河傳》堅持她忠愛的鄉土題材，全因這「不合時宜」的題材才得以讓這作品成為永不過時、傳頌千古的傑作。
許鞍華：女性導演的典範
在片中的魯迅指出文人因感情複雜，立場不堅定容易左搖右擺，因此容易受主流影響而改變立場，指這是很壞的現象。《黃金時代》專注在蕭紅對自由（特別是創作自由）的追求，而非刻劃大時代；「黃金時代」並不是政治性、歷史性地指「黃金十年」，而是單純指蕭紅得到創作自由的時光。近年香港導演經常「消費」一些能討大眾喜愛的政治立場，盲目將「政治」議題投進電影中企圖讓影片升格，「本土」更加是「老千導演」們最愛「消費」的名詞。《黃金時代》談個人在創作自由上的追逐、談女性為追逐自由「可以去到幾盡」，電影本身已經是一名女性導演忠於自己、抗拒主流的體現。忠於自己地創作的女性導演，許鞍華做到了！說不定《黃金時代》能夠如《呼蘭河傳》般流芳百世！勇於追逐自由、忠於自己的蕭紅是新女性的典範，忠於自己的許鞍華，不只是女性導演的典範，更加是現代新女性的指標。