劇情去到博士樓倒塌，一同看戲的好爺忽然說，當時他就在前面一點點的地方，921大地震的時候，他在新莊。留學台灣的經驗成為我們一同看《幸福路上》的契機，某程度上也成為我們畢業後回港的原因—我們見識過台灣人怎麼蓋房子，知道有多麼的不安全。只是沒想到香港會迎來這樣的一天，公共建設連番爆大鑊。
香港人應該很難代入《幸福路上》，沒有類似經驗，不同時空和語境，我們甚至很少思考幸福。純粹以動畫角度，它展示的本土情懷和成長無奈，相當觸動人心，仿佛某些東西被開啟了似的。
台灣70後的集體回憶
小琪孩童時期的英雄們，長大以後沒有任何一個像樣的。打狗英雄爸爸任性地辭去工作，在家擺爛，經濟出問題，他挺著大肚腩去當夜間保安。幻想裡的白馬王子，一頭金髮，卻沒能帶給小琪幸福美滿的人生，洽談協商不果，最終各走各路。唯有那一位從來都很土的外婆，死前死後都是樂天開朗，嚷着幸福很簡單，吃飽睡好，就幸福了。
電影以小琪的半生做主線，講述一位出成於1970年代台灣人的成長過程。主軸新意不大，入學校講國語，讀高中大學參加社運，出社會後淪為賺錢機器，抓到機會出國留美。小琪身邊的朋友，同樣是耳熟能詳的故事，金髮碧眼的貝蒂錯信男人，變成單親媽媽。讀書平平的老同學住進博士大樓，遭遇不幸。
打着追尋幸福為旗號，幸福的真正意義，並不是做些甚麼工作，過怎樣的生活，在哪個國家發展。電影的中心思想是，家在的地方便有幸福。這也是小琪離開美國回到幸福路的原因，無論多麼惡劣，對父母對親戚多麼不耐煩，始終回到家裡，這是幸福的不二法門。這樣的心情，恐怕移民後回流香港的人們，才會感同身受。
此外，電影的時間線和台灣解嚴過程重疊。那一世代的人們現在有點年紀了，依然平凡地活着。曾經活躍的社運一代的退場，使《幸福路上》衍生出大量政治解讀。我相信這只是電影裡面的一部分而已，說出了那代人的共同記憶。也標示出那年代不同背景的學生，各自不同的人生。可惜長大後，大家的「不同」被生活拉近，好像也差不了多少。
我們都無法成為心目中的大人
很喜歡電影在小琪長大前後的畫面對比。心抽着痛。兒童小琪腦海裏滿是幻想，觀眾們隨著她千奇百怪的幻想，穿梭一個又一個的場域。有時是美滿，有時是惡夢。對於想像的處理，我認為是電影最大的亮點，完全讓觀眾回到天馬行空的小時候。
小琪長大以後就沒那麼容易了。幻想消失，想要穿梭場景，必須依靠雙腳，一步一步的走。而且她的腳步沉重，頭時常低著。明明拼了命的工作，活着，為什麼快樂愈來愈遠。小琪的外表沒甚麼變老，但那些想像早已消失不見，只剩下一點點回憶。橋上觀賞夕陽，幻想把「咸蛋黃」，那時候就足夠幸福了。
這些畫面透過動畫表達，比起真人電影，具說明力，形式上也容易得多。導演和編劇沒有玩弄技法，反而順着一般人的平凡人生經歷，調度畫面，使《幸福路上》成為一套「寫實」的動畫電影。日常生活的描寫和回憶畫面，獲得了良好的平衡。故人離世，景物變遷，不至於過份煽情，又不是荒誕地突出台灣本土的習俗。
舉個例子，懷有身孕的小淇從屋頂跌倒，胎兒母子平安。這裡大可寫到她流產然後外藉老公覺悟重修舊好，父母重新振作家族關懷。它採取了平淡的處理，和平地離異，順理成章回鄉與父母同居。平凡的劇情節奏一旦掌握得不夠好，便會流於沉悶。觀眾留下悵妄的感覺，人生大部分時候也是如此吧，很少大悲大喜，更像小淇，壓抑着自己的迷惘，試圖平靜地面對人生的風浪。
我們不是走向幸福路上尋求幸福，而是踏在幸福的路上，反覆拷問甚麼是幸福。好好醜醜地走了一大段路，又在「幸福路」上重新出發。這是台灣一代人鮮活的經歷，也許十年八載以後，現在的我們老到不能不懷舊，新生代年輕得無從理解過去，《幸福路上》真正蘊含的能量，才會終於成為人們渲洩情感的缺口。