何藩的光影回憶，藏在柴灣工廠區某大廈的梯級中，而柴灣的工業早已不復光輝，在老去的地方，一些個人的回憶和情感要與彼岸而來的訪客細訴。
尋尋覓覓，與明報總部一街之隔的宏亞中心就在眼前。原以為那裡會有一個展覽廳供訪客欣賞何藩的相展，不過到了十三樓之後才知道，展方把作品一一掛在樓梯兩旁的牆壁上，五層樓梯，上上落落，驟覺走進了歷史的迴廊。在那個相對內部封閉的空間中，你可以從相片中嘗試感受半世紀前的香港生活風光，那些尚未填海的地方，日暮途遠，水上人撐槳歸家；中環街角巷弄，尚有馬姐過市買菜的身影，前塵往事，歷盡滄桑，如今即使回到同一地點，當年情景早不復見。
而我們這些觀者，就像身在彼岸的人，看見煙沒了的歷史，臉上總會帶著一些惘然。
何藩成名於上世紀五十年代，年青時已經有「攝影王子」的美譽。他喜歡街拍，手上作品無論是構圖還是對光影的觸感呈現都十分出色，在國際攝影界獲廣泛討論與讚賞。他的作品有兩大值得人欣賞的地方，第一是他對光影的捕捉，處理很細緻，感覺他直要把光照時肉眼才能看見的微塵都拍下來，光與暗把照片的世界分割開來，但是那種分割不是絕對對立的，而是有差異地互相輝映。第二，他對貧苦大眾的關注十分常見，大多數作品無論是選材和構圖還是地點的選擇，都有意識地表現當時香港人身在貧困，努力打拼的精神。
我想他不是要盲目歌頌這種我們現今所謂的獅子山下精神，五十年代的香港，有上流社會的風光，更有草根階層的生活悲歌，走在街上的何藩，接觸的必然是後者，那些人的神情動態，聲音笑語，無意呈現了他們心中的想法，身在貧困，快樂仍可得，來日尚可期，何藩都記下來了。而不得不提一點，可能何藩是讀文學出身吧，有些作品頗能見到他藏在胸臆中的詩意，如《魔幻現實》、《三部曲》和《往事如煙》等，利用合成技術呈現一種迷離奇幻，超脫現實的氛圍，實驗性強，細看下亦能感受相片當中的無限趣味。
看何藩的照片，最先會被他作品的構圖而驚鴻一瞥，再下來就是一種思想沉澱，神思那個存活在他個人記憶中的香港，後來者如我，雖然很難完全融入那個年代；然而彼岸之人來到了今天的香港，了解這個地方的前世今生實屬正常。何藩的名字於我太過陌生，若果沒有這個相展我不會認識到他，原來香港還有這位攝影大師，他的相片的故事無疑是時代的見證，儘管我未能親歷，還能夠輕輕的觸摸相片的光，嘗試建立游絲般的連繫。
相展去到一月尾，有意欣賞不妨在一個閒暇的午後到柴灣來，附近還有一個小堤岸，看完相展到那裡坐坐，看日落，看人釣魚，也是不錯。