（獨媒特約報導）上周六晚上，音樂人周博賢與黃津珏到立法會示威區主講流動民主課室「禁文化」系列講座，從音樂的審查談到廣東歌出路。周博賢認為廣東歌的前景仍然良好，只是必須改變過去聽眾對樂壇娛樂化與商業主導的印象。黃津珏則分析歷史上各種審查音樂的原因，除了政權打壓音樂人的例子外，他亦指出群體之間的音樂審查同樣常見。
周博賢：審查對歌手與創作人帶來壓力
周博賢表示，香港樂壇注重曲、詞、編、監的高度分工，基本上發表激進意見或者打擦邊球的不是歌手，而是填詞人。周提起曾與他共事多年的歌手謝安琪，憶述雨傘運動期間，陳淨心透過微博舉報謝安琪唱〈撐起雨傘〉和到金鐘聲援。「大批五毛憤青轟炸謝安琪嘅微博。謝安琪係驚，但唔係驚政治上嘅逼迫，而係大陸網民嘅言語暴力十分凶狠。」這種經由他人舉報而導致的審查，不但使歌手在某些議題上卻步，更令到他們事業受挫。周博賢指當時謝擬到廣州的大學作院校巡迴表演，結果那些大學被人淋紅油，巡演只能作罷。「歌迷見到咁，都會有切身恐懼，擔心聽謝安琪嘅歌會連累佢哋，被政府認為係反動。」
至於創作人面對審查的壓力，周博賢指一定會有，然而他更想指出的是，有時創作人會跟政治勢力「鬥氣」，反而作品出來更受人關注，「越禁越有」。他續指，政權的審查並不是完全有用，「上有政策，下有對策」。有關的審查角力仍要時間觀察。
再造廣東歌文化圈
周博賢講述謝安琪的遭遇後，反問大家：「面對禁聲、五毛，香港人如何在低氣壓環境自處？」他提起之前與一群年青人對話，問到他們會不會覺得廣東歌很「老土」，沒料到那班年青人覺得廣東歌不老土，只是認為香港的廣東流行曲太商業主導，來來去去都是情歌。周博賢引用黃偉文的話：「你會唔會失戀時走去聽K-pop？」，肯定廣東話情歌的語言是母語，最能提出情感宣洩的出口。不過，周博賢認為年青人的意見不無道理，「我哋肯定更多面向嘅題材，製作嘅歌曲要回應到社會同自己嘅生活。」
面對幾年來香港興起的「自己樂壇自己救」聲音，周博賢認為首先不要依靠大陸市場，他曾經填過一首國語歌詞，總感覺難以入手，「兩地文化都唔同，既然係咁，點解唔係本地人聽返本地歌？」至於本地樂壇表現不濟，周更相信是曲詞唱等的執行問題。
另一方面，周博賢也相信「香港只有娛樂圈，冇樂壇」的形像深植聽眾心中，長遠要改變，必須針對頒獎典禮的制度，如不要過於受制商業原則，評審要夠獨立等。「如能我地能夠自救，外來壓力既審查未必咁驚。」
黃津珏：審查不止於政權對人民
評論人黃津珏說，政權審查音樂人的例子比比皆是，例如2004年大陸民謠樂隊盤古應台灣重金屬樂團閃靈邀請到台灣表演，因而被認為是支持台獨，幾乎被抓回大陸。歌手Bjork在中國辦演唱會時臨時改寫歌詞，支持西藏獨立，導致以後中國政府對所有演唱會的歌詞有嚴格審查。
黃津珏引述台灣學者何春蕤的說法，指審查機制造成「情感嬌貴化」，假定人的主體是脆弱的，毫無批判力，於是國家機器的干涉便更加容易。另外，從市場角度而言，審查也有商品化的一面，「總有人嘗試估計某個龐大市場的嘅喜好，從而自我審查」，黃津珏直言目前香港樂壇倚靠大陸，應該開拓更多市場，避免將來更多自我審查的可能。
除了政權施加於人身上的審查，黃津珏指出人與人之間也有審查機制。「雨傘運動期間，我既學生試過係金鐘唱歌，無耐就俾自稱糾察既人勸喻唔好唱歌。」黃津珏說。「但係糾察話可以唱Beyond既歌。」回到社運脈絡，黃津珏認為不同派系都鼓吹單一的情緒，如勇武派必然要苦大仇深，他又以最近工黨出台的歌曲〈不離不棄〉，指歌曲極力渲染的情緒與工黨議員的平素形像其實不吻合，「正如勇武派排斥溫柔，而呢首歌就排斥緊憤怒。」
記者：陳子雲