《風景》是一部還沒有資金拍出來的電影。之前的名字叫《偽現世》。
故事始於我拍罷《哭喪女》以後——其實後期還沒開始做，已覺得要寫作或拍攝，以回應當時不斷變化的香港。《哭喪女》本來是個很個人的故事，或者說，是較多從心理層次出發的作品。在處理《哭》的後期工作時，正是二○一二年。佔領中環清場（我是指那次響應佔領華爾街的佔領匯豐銀行總行地下的行動）、反國教，或之前的李旺陽事件等……那時候，有種活在地獄的感覺。故此利用《哭喪女》引伸了這個感覺，把香港風景放入電影中，創造隱喻：「羅酆山是地獄，地獄就是現世。」《哭喪女》內能做的只是點題，一種抒情，未能好好掌握那種對現世的焦慮的投射。對，是時候寫一個新故事了。
開始寫的時候，是二○一二年左右。那幾年幾乎每星期都有遊行示威。差不多每次大型遊行，都帶着兒子去。那時他不知道何謂遊行，為什麼媽媽要着他站在街邊派傳單。天氣熱又下雨，要走長長的路，帶着兒子着實不容易。為什麼仍舊要走上街，是因為我們相信，走上街是一股力量，是發聲的能力，逼政府見到我們想要什麼。
看着每星期關注的議題，不得不出來用腳說出意見。包圍立法會已非新鮮事：遊行終點或是中環的舊政府總部，或西環的中聯辦，或後來金鐘的門常開。一次又一次千人萬人的遊行，一次又一次的遊行後的聚集，由一天的遊行，到反國教運動時歷時個多月的大小聚集：給政府的壓力可以說一次比一次大，人群的力量也愈聚愈多。但結果是什麼呢？結果是政府愈發麻木不仁。反國教運動看似「勝利」，其實都不過是「國家」在名義上退場，但不同形式的洗腦教育工程，還在暗中實行。
作為媽媽，「國家」我不是我最害怕的權力。我還可以在家中努力，把什麼是國家、什麼是自由、什麼是制度等問題，向兒子再說一次。但「普教中」着實破壞文化的根本。要一個小孩把自己的母語，看成不能說不能用的二等語言——這是何等殘酷的權力形式。一種文化，正是一種身分認同，而他們就是如此害怕多元，並嘗試毁滅一個又一個語言，一個又一個文化。
政府與人漸行漸遠
二○一二年後，政府與社會極速崩落。這種崩落快到一個地步，我們連看清楚的時間也沒有，遑論守護。如今，我們用得最多的詞語是「禮崩樂壞」。官員涉貪；議員的堂而皇之以利益申報來解決利益輸送；特首收到的五千萬尾數；議事堂已經全然失去監測政府功能。警察打市民，但七警還未被起訴；大量市民因上街被無理控告；媒體失控，不斷做着建制的喉舌，重複又重複着相同論調；HKTV無法得到牌照；東北前期偷步撥款失守，逼遷在即。一切一切，香港人只能見到，政府與人漸行漸遠。我們只有無能為力反抗着，究竟我們能再做什麼？
我們什麼也做不到。
還是我們開始覺得，什麼都不能做？
當我們覺得有些事情是不能做的時候，恐怖感便來了。我們正被恐嚇︰有什麼是不能做的，只可以做什麼。我們不應該有這樣的恐怖感，我們不應該被這種不自由的感覺限制。社會不是應當愈來愈多元，愈來愈開放的嗎？我不希望我的兒女活於恐慌之下，而忘卻了自由是什麼。我應該做的，就是寫下這個故事。
二○一三年，我花了一個月，便把這個故事寫完。之前的創作，從來沒有試過像今次般一口氣寫完。（當然要多謝幫忙做資料蒐集的學生，和有份參與創作的朋友，故事我一個人是寫不來的）四萬多字的劇本，很滿，友人說。我着友人能不能幫手改，他說太滿，已經很滿，不能改。這是我寫過的最多對白，也該是最多人物的一個故事。其實故事真的這麼敏感嗎？故事內沒有警察、沒有政府，也沒有一些我們覺得的熱題材，只是因為「佔中」，而忽然變得敏感。
故事前身為《偽現世》，有幸入圍二○一三年的香港亞洲投資會HAF，原本覺得一個香港故事，七個人物，好像關連又不關連；敘事上的構造，有點《巴別塔》（Babel）的味道，以為都算大眾化，可以得到商業的投資。但沒有想過，原來當中「佔中」一詞，一個曾經在香港確鑿出現過的運動情景、歷史事實，竟成為敏感詞。敏感得有人說，電影不該說「佔中」，或若抽掉了「佔中」，故事便可以得到投資。
那時候，他們根本不知道我要說的「佔中」其實是指二○一一年在滙豐總行地下的佔領中環運動，只是單純覺得不應提及這個政治題材。到了二○一四年，故事更沒難「賣」出，「佔中」這個詞語更敏感，恍似禁地。從什麼時候開始，香港電影保守得不能再談論現况？不能提及政治？連政治笑話也不能？
想想當年的《表姊，你好嘢》、有關九七移民的《太空人》，或者我很喜愛的《愛在別鄉的季節》，其實都是針對當時社會的九七焦慮而生成的作品。為何事到如今，我們連抒發一些焦慮不安都不能？投資會上沒有收穫，當然可能因為故事不夠好——不過現在我已覺得這個故事不能以商業投資的規模去拍攝，因為擔心會因此而無法說出我真正想說的故事，走我想走的方向。故此，當我得悉香港藝術發展局批出了有限的資助後（資助的金額着實不能夠完成一部長片），我決定要以別樣的方法去募資。
這可能是獨立電影的另一條出路——但募資，絕對是困難的工作。因為是獨立電影，我們只能以有限的資源去宣傳這個募資計劃；當然也因為是獨立電影，相對來說，風格或者也比較小眾。但我們相信，香港電影應該是多元的。同理，獨立電影也應該可以用其他方法尋找資金與資源。
《風景》這部電影，如果能夠拍出來，不會是我的電影，而是屬於我的團隊的電影。他們一起創作，一起製作。同時，這也是一部屬於現世香港的電影。