筆者自問很少觀看韓國電影，最近入場觀看《半世紀的諾言》，全因為這部電影由《海雲臺》的導演尹濟均所執導，更成為了韓國史上第二高票房的作品。只看戲名，起初還以為是一部愛情片，但原來是一部非常感人的溫情喜劇。但這部電影的成功，伴隨著不少爭議聲音。
這部被喻為「韓國版《阿甘正傳》」的電影（部份拍攝手法和敘事方式的確有《阿甘正傳》的影子），以一名小人物德秀（黃政民 飾）的角度，折射出大時代的轉變。男主角德秀生於亂世，在50年代的韓戰中與父親和二妹失散。在兵荒馬亂之際，父親希望德秀能夠代替他成為一家之主，好好照顧與母親、弟弟和大妹，這就是所謂的「半世紀的諾言」。為了供養弟弟讀大學，德秀與好友達久（吳達秀 飾）遠渡德國擔任煤礦礦工；為了買回姑母的小商店和讓大妹嫁得風光，德秀決定深入越戰戰場為美軍充當僱傭兵……
（劇透慎入）
故事的劇情其實頗老土，但勝在拍得非常感人，讓觀眾看得笑中有淚。德秀傻氣的表現、對承諾的異常執著、對人生的遺憾、為了家庭而犧牲自己的利他精神等等，都是戲中的主要催淚位，亦是電影想在現今世代再次提倡的傳統家庭價值觀。而父親的戲份極少，但故事仍然能夠描寫出一段感染力極強的父子情，編劇應記一功。其中最令筆者看得眼泛淚光的一幕，是中年的德秀透過電視節目尋找父親和二妹的那段戲，觀眾們實在要準備好紙巾。
可是，其中一個最值得批評的地方是，電影實在拍得很「政治正確」，甚至可以當成是南韓朴槿惠政府的軟性宣傳片，去「教育」觀眾成為一個怎樣的愛國者，為國家貢獻。最明顯的地方是，電影完全避開與南韓獨裁者朴正熙相關的歷史，對不認識韓國歷史的觀眾來說，在觀看完電影之後，只會認為韓國近代史中的苦難只是由外國勢力一手造成，沒有提及人民被當權者和財團剝削的情況。
電影還散發著濃厚的民族主義色彩，隱含一種「韓國夢」的思想，甚至有鼓吹民族復興的暗示。電影向觀眾灌輸了一個強烈的印象：由於韓國積弱，導致經常被外國欺負和壓迫，人民無法掌握自己的命運，陷入於苦難之中。
在電影初段的韓戰情節，全靠美軍的幫助，包括主角在內的那一大批北韓人，才能夠登上軍艦，保住性命。但隨著劇情發展，戲中的「韓國人」變得強壯，在德國煤礦意外的那一幕，韓國礦工們「勇武地」推開德國人，進入煤礦拯救同胞。再去到越戰的那一段戲，南韓僱傭兵拯救越南村民的性命，與當年美軍拯救南韓人的那一幕，完全是首尾呼應，象徵著韓國人漸漸站起來。
戲中還穿插一些韓國名人，例如是現代集團創辦人、摔跤金牌選手、韓國首位時裝設計師等人物。不得不提的是，戲中多次出現韓國國旗和國歌，導演把這些符號放進電影裡頭，彷彿在告訴韓國觀眾：「國家和民族如果想要變得強大，國民就要刻苦拚搏，躋身世界列強，這樣才能夠抵禦外國的欺負，改善人民的福祉。」難怪電影會被部份人批評為「維穩」，但純粹當成是溫情喜劇的話，電影還是相當不錯！