印度劉華Aamir Khan新片上畫，發行商又極度偷懶地沿用舊片名。可能在發行商眼中香港人就是這麼的低智商，片名不同，我們就不會入場，影響票房。Aamir Khan本人，可不是這麼想，他沒有看輕印度的觀眾，重覆又重覆地使用相同的橋段和戲軌。相反，新片《歌聲夢》，他設計了一個自我求贖的平凡婦女的故事，令覺醒的對象由天才、菁英推至普通人，「你也做得到」的激勵之語呼之欲出。
我不知道為何把我生下來
欣兒一家，重要時刻會穿罩袍。我猜測他們是穆斯林家庭，但說不準，因為大部分時間她們都只是一般印度服裝。
罩袍是穆斯林女性的標準服飾。外國人誤以為罩袍是貶抑女性的服裝，最原初是宗教要求的生活方式，為了保護女性，不會因她們的美色招來不必要的麻煩。後來卻被用來合理化遮蓋所有女性的行為 。穆斯林規定男人可娶四個老婆，原意是希望男人照顧因戰爭或各種理由，失去丈夫、親人的弱勢婦女，以及她們的子女。今時今日亦有些伊斯蘭國家，若丈夫對妻子不公平，會被告上法庭。先知穆罕默德也厭惡打女人，只不過當時戰爭狀態，在眾人的反對下他只能表示厭惡，不能禁止。
一切原本立意良善的規矩，經過人們的詮釋，均走了樣。更何況在種姓制度仍存活在人們心裡的印度。
Aamir Khan上一部電影，《打死不離三父女》透過英雄人物，抬高女性地位。只不過《三父女》明確傳達信息的對白，只有一句，而且是硬塞進去的。《歌聲夢》則跨進一大步，促使弱勢的女性發聲。《歌聲夢》的對白極其深刻，完全是印度女性的心聲。
男尊女卑極度嚴重的印度小鎮，一代又一代的婦女，盲婚啞嫁，作為男人的附屬品，遭暴力對待。電影院裡香港觀眾對欣兒父親的惡行，咬牙切齒。欣兒媽選擇忍讓的態度，勾不起同情心，可憐者必有可恨之處，如果欣兒媽早早反擊，就不至於被虐打。然而，欣兒媽卻和一般印度婦女想法一樣，經濟結構被丈夫綁死，不敢作任何反抗，甚至要求女兒按照父親設計的劇本，延續禍害幾代人的人生軌跡。欣兒的媽媽，姑媽，媽媽的媽媽，姑媽的媽媽，全是這樣過來的，欣兒媽並不認為自己可以擺脫宿命，令欣兒感到沮喪絕望。
只不過，欣兒媽沒有革命意志嗎？不，她有，而且很強烈。一切只欠缺一個契機。
給予女性自信，讓施暴者自食其果
人們的習性都是這樣，看見別人成功，才意識到自己有能力突破現狀。欣兒媽目睹女兒，不需依靠父親，也能獨力辦妥登機手續，她內心的革命因子，悄悄復甦。直到父親扔掉結他，那個欣兒在餘下人生裡唯一能陪伴她的希望。欣兒媽終於爆發了。一發不可收拾。
權力掌控者老是以為，他們握緊群眾的經濟來源，生存命脈，勒索群眾情感，他們便不敢反抗。這只是一廂情願的相法。群眾可能一次又一次忍讓高壓的壓迫，威權若是得寸進尺，奪去群眾的希望，就要自食其果。
欣兒敢作敢為的性格，音樂天賦，全部遺存自，那個為誕下女兒，出走十個月；察覺沙塵音樂走樣，不復當年勇的媽媽。《歌聲夢》刻意淡化男性的影響力，他們滑稽，浮誇，當然也溫柔。在解決問題上，男性顯得無力，只能作中間串連。關鍵時刻的決定，仍得靠女性。這亦是歌聲夢在女權爭取更進一步的體現。女性可以離婚，成為專業人士，甚至在最後關頭，捨私利，以大愛放棄獎項，成全他人。
如果電影，影星要肩負起社會責任，Aamir Khan為香港劉華作出了良好的示範。犧牲形象，演活丑角，襯托少女。Zaira Wasim的演技出乎意料之外，《三父女》打戲連場，作為童星，不過不失。《歌聲夢》文戲較多，少女一顰一笑，放空失神，鬱憤無奈，恰到好處地，扣緊觀眾情緒。其他演員中規中矩，不失為一部娛樂性豐富，具教育意義的好電影。