說起新海誠，首先令人想到的是跨越距離的愛情，和精緻寫實的動畫風格。《你的名字》也承襲了這些元素，加上這次的團隊製作，使畫面質素再次上升。優秀的動畫較果以及穩實的故事造就了相當可靠的質素，巨大的票房成績雖叫人吃驚，但倒是不無道理。
這次有專門負責繪畫人物的田中將賀，其人物細緻的動作刻劃跟新海誠的寫實風格很配合。製作沒有把人物畫得很仿真，而是透過其細膩的動作描寫，跟四周精緻的場境、細膩的光影和一流的聲效互動，以造出整體的情境美和寫實美。
單單的「寫實畫風」並不足以形容《你的名字》的表現手法，細心點看就會知道，製作人在這樣一個作品中運用的動畫手法實在豐富。簡單先說三葉以巫女裝扮跳舞的一幕中，用了一個搖動的畫面來表達其舞姿，模擬了人觀看舞蹈時的視線移動，造出了很強的臨場感。這種「仿拍攝」的手法，在人工創造影像的動畫上是不常見的。
作品亦沒有盲目貫徹寫實手法，在一些零碎的場境中，亦有合理地把人物簡約化。例如三葉跟妹妹出門上學的一幕，畫面中人物比較細小，畫師就直接把人物大幅簡化以免累贅。另外瀧喝了口嚼酒後看到三葉過去的一幕，則使用了橙色輪廓線及手繪味較濃的表現手法。這些簡練手法雖不算罕見，但在本來精緻畫風的對比下卻格外明顯。
各種動畫手法的互換，沒有使整體感觀混亂，反而在其對比下讓人看畫看得很盡興。《你的名字》除了畫面精美外，顯露的動畫表達手法亦是相當豐富，即使抱著不看「故事」，只看「動畫」的心態，它已經值得入場一看。
故事方面，《你的名字》的題材雖是有趣，但不算新穎，以「交換身體」或「超越時空的感情」為題材的作品並不是很罕見。值得留意的是作品以「繩」、「神社」、「口嚼酒」，「彗星」和「黃昏」等載體來承載題材，在敍事的次序上用了頗為複雜的結構，卻在短短兩小時內把故事交待清楚且不見混亂，足見新海誠說故事的能力之高。
故事伏線前後呼應的成功，多少要歸功於其優秀的畫面。例如描寫隕石穿過幾個雲層的畫面，在故事剛開始時出現，在內容上還是不明所以的，但形式上的視覺享受卻精美得足夠叫人記在心中，使同一幕之後再出現時，就勾起清晰的心理呼應效果。同樣，描寫瀧和三葉所自在星空下，仰望彗星的環迴仰角畫面，亦精明地以強烈的視覺效果，把故事中錯落的不同時空連結起來。
精彩的形式美和穩扎的故事結構，使《你的名字》幾乎沒有明顯的缺點，準確地成就了一齣能夠取悅大部分觀眾的作品。然而在這定位下，作品也作出了一些犧牲。去除形式美因素，單看題材和內容，作品沒有明顯缺點，同時亦因太穩妥而碰到樽頸。作品對「你的名字」這個關鍵詞的處理是最明顯的例子。故事中瀧跟三葉對對方的記憶隨時流逝，這份對名字的遺忘貫通全劇自然是扣緊主題，然而到故事後期（黃昏之時後）一再使用卻顯得太過刻意。
「不能忘記的人，不想忘記的人，不可忘記的人，你的名字到底是...?」兩人各自說出的這段對白，明顯是強調情感的一幕，但對白的結構實在不算有趣，短時間內出現兩次更是有點囉嗦。最後，故事以兩人同時問到的「你的名字是...？」來收結更是太過露骨。「浪漫」或「肉麻」，「經典」或「老土」，只是一線之差，而《你的名字》在後期某些地方是踩著界線走的。
情節、對白加上收結，《你的名字》對於「你的名字」這個元素實在有點過份重複和強調，在後期把它用得太盡了。作品很清晰地交待了主題，清晰有餘，卻少了點自行品味的空間，少了點「賣關子」的情趣。這雖然成功地照顧了較大的觀眾群，但對於口味稍為複雜的觀眾來說，作品就顯得太過平穩而欠缺突破了。《你的名字》在主題的後期發揮上稍嫌沒趣，是作品一點可惜的地方。當然精彩細緻的動畫較果是一面極廣的安全網，在其全能的包圍及緩衝下，作品無可否認穩立於「佳作」的水平，但同時，太過平穩的尾段也成了明顯的樽頸，使它未能衝上「神作」的領域。
儘管如此，巨大的票房成績以及其引起了的廣泛關注，在兩者互相加乘的現象下，《你的名字》確實吸引了大批觀眾，更包括很多甚少觀看動畫的人。清晰的主題、易於理解的內容、「浪漫」的劇情、頗有玩味的敍事結構，最重要的是，精美熟練的動畫效果呈現的感觀享受，對於大眾來說實在是一種親切不過的定位。《你的名字》讓廣大觀眾接觸了優秀的動畫體驗，在強大的票房成績下，相信更會在動畫史上留名，這已經在其定位下取得足夠的成功了。