也許是催谷《深宮計》的緣故，近來我在YouTube中發現了一段名為「你追過的：馬浚偉」的短片，重溫他多個經典角色，包括《鹿鼎記》中的小玄子、《洛神》中的曹植、《妙手仁心》中的張家裕……但當中我最留意的是《十月初五的月光》裏的司徒禮信。因為對於我這個九十後而言，當「那些年」遇上「澳門」，或許真的要從《十月初五的月光》說起，這一切，或許因為這劇其實尚有另外一個別名——《澳門街》。
電視劇給予的身份認同
「澳門街」出現在流行文化產物，《十月初五的月光》絕非先河，但我相信，對我這輩的澳門人而言，《十月初五的月光》確實有其一定的位置。
猶記得此劇首播時，我每晚總會安坐電視機前，乖乖看完全集，那大概是一種情意結︰澳門擁有自己的電視台，但我們日常看的是無綫劇集、港產片，聽的是香港、台灣樂壇的流行曲，追的偶像也不會是澳門明星，就在這種靠著消費外地流行文化成長的背景下，《十月初五的月光》的出現可算是一個突破，因為劇中的場景不再是疏離的香港街景、地標，而是我們每天上學時會走過的路，假日親子樂時會去的噴水池、南灣湖、大三巴、黑沙海灘……那是從小開始被灌輸「大香港小澳門」思想的我第一次感受到，縱使澳門很小，但還是有值得讓人關注、欣賞的地方。
這種由電視劇而生的「澳門人」身份認同，除了來自片名的「十月初五」及與之對應的街名外，亦因為它的所提供的「公眾面譜」著實能符合當時澳門人的想象︰善良、樸素、「抵得諗」，令觀眾如我，更易代入劇中的氣氛。
「月光」何以勝「巨輪」？
誠然，《十月初五的月光》中其實有不少「穿崩位」，例如為考慮取景而經常出現「不順路」的情況，亦沒有用上澳門人對地方的慣稱（如會稱呼議事亭前地為「廣場」，而非澳門人慣用的「噴水池」），而且劇裏其實也潛藏了不少香港人對澳門的刻板想象，但我依然認為它比《巨輪》優勝，雖然兩劇情節中也有提及手信店，但和後者只有手信店相比，《十月初五的月光》中還有黑社會、疊碼仔、燉奶店、歌舞廳、浴室、賽車等，縱使是將澳門聲色犬馬的一面放大，但總比《巨輪》抽空社會現況，一味只為賣廣告為好。
八九十後的澳門一代重看《十月初五的月光》的感受很深，是因為我們曾經經歷如劇中一般美好的景況，但正當我們努力求學，打算躋身這個美好社會的同時，它也沒有停下腳步，反而比我們跑得更快、更前。所以，看《巨輪》時，我會因為它的「廣告味」而不屑一顧， 但看《十月初五的月光》時，卻是一絲絲的心酸︰這套劇不算完美，以卡士來算不算一線劇位，情節未見創新，又有「穿崩」和「蝦碌」位，甚至還有不少定型想象。但看著小城的劇變步伐比張智霖老化的速度來得更快時，我突然覺得這些都不再重要了，反而會感激曾經有過這樣的一套劇集，在這紛亂的時勢下，為我們提供了一個契機，重溫小城那美好、恬靜的時光。
至於那電影版的《十月初五的月光》嘛，我沒有入場看，更沒打算看，因為還是那句，當小城的劇變步伐比初哥哥和君好的老化速度來得更快時，我還是「停在遠處 祝君安好」比較好。